Регина Азеран. Актерская биография начинается —  Театральная жизнь. 1961, №3

В наших театрах часто дебютируют молодые актеры, постепенно становясь  любимцами публики.

Однако есть исполнители, которые запоминаются сразу и надолго. Они идут из спектакля в спектакль, от роли к роли, и в каждой работе находят что-то свое, чего раньше как будто и не было на сцене..,

В чем же заключается это неповторимое своеобразие, что так приковывает внимание зрительного зала к герою?

В живом уголке школы он сидит целыми часами, наблюдая птиц и животных. В библиотеку ходит чаще других. В стенной газете печатаются его стихи. О чем они? Обо всем. И о молодых березках школьного сада, и о путешествиях в дальние страны, и о любви… Это мечты юноши, это вопросы, это мысли о жизни, те, что рождаются в 15 лет.

Да, именно таким воспринимаешь внутренний мир Олега Савина, героя спектакля «В поисках радости», когда его играет Сергей Юрский. А ведь об этом ничего не сказано ни в спектакле, ни в пьесе. Спектакль — это один день в семье Савиных. Но нам легко представить себе Олега — Юрского и в школе, и на улицах Москвы, и среди товарищей…

Нескладный парень с длинными руками и сутулой спиной, Олег — Юрский еще по существу не вступил в жизнь, он еще смотрит на нее со школьной скамьи.  Но он уже смело утверждает, в чем истинная радость, которая к лицу настоящему человеку. Его радость —это познание, это дружба, это победа ближних, это и новые книги, музеи, театр. Это мечты о подвигах и открытиях, которые он совершит…

У сына писателя синьора Марио — Пино (пьеса итальянского драматурга А. Николаи «Синьор Марио пишет комедию») —свои радости. И актер Юрский тонко, с  хитрецой подсмеивается над этими «радостями» своего героя. Его Пино рад, когда выманит у отца  еще немного денег на карты. Новая циничная острота делает его почти счастливым… И в то же время, как ни странно, внешне Пино похож на Олега Савина. Те же длинные выразительные руки и сутулая спина. Но если у Олега это от неуклюжести, от смущения, у Пино выработано специально. Этакая расхлябанность, вызванная модой и рок-н-роллом.

Своеобразное сочетание смелости и нахальства у Пино, его разочарованность и убежденность в своей правоте делают образ и интересным и необычным.

С остротой, которая граничит с эксцентричностью, и в то же время с подлинной достоверностью разоблачает актер представителя «золотой молодежи» Италии.

Два различных понятия о радости, два разных мировоззрения, два разных образа — они воссозданы одним и тем же актером.

Сергей Юрский два года тому назад дебютировал на сцене Большого драматического театра имени М. Горького. Но имя его уже хорошо известно театральному зрителю Ленинграда. Артист родился в этом городе, здесь вырос, учился. Все в жизни его было очень обыкновенно. Так же как многие другие, Сергей мечтал о театре с детства. 

 Как и в других семьях, родители не хотели, чтобы он стал артистом, несмотря на то, что ныне покойный отец Сергея был известный в Ленинграде режиссер Ю. С. Юрский.

После школы Сергей поступает на юридический факультет Ленинградского университета. Учится неплохо. Но все помыслы и энергия — в университетской театральной студии. Здесь, на студенческой сцене, растет и крепнет убеждение, что театр — настоящее призвание. Сергей уходит из университета и постуггает в Театральный институт имени А. Н. Островского. Курс, на котором учился Юрский, вел Л. Ф. Макарьев. С особой благодарностью вспоминает Юрский об уроках Леонида Федоровича, об учебных работах и репетициях под его руководством. Макарьев увидел в юноше острохарактерного актера. С первого курса готовил с ним роль Карандышева в пьесе Островского «Бесприданница». Все интереснее становилась работа над образом; Юрский полюбил эту роль, находил все новые краски. Параллельно он работал и над образом Фальстафа в «Генрихе IV» Шекспира.

Будучи студентом второго курса института, Юрский показался в Большом драматическом театре имени М. Горького и был зачислен в труппу театра, хотя и продолжал занятия в институте.

Первую свою роль в пьесе Розова Юрский получил сразу же: при зачислении в театр. Вторым был Пино.

Встретиться еще с одним итальянским драматургом — Эдуардо де Филиппо, актеру пришлось в другом коллективе: Ленинградский театр имени Ленинского комсомола пригласил его на роль Винченцо в пьесе «Никто», Рассказать об итальянском воре, человеке, «который крал для того, чтобы жить», понять его психологию — задача для начинающего исполнителя трудная.

Винченцо — Юрский очень ловок, изворотлив, циничен, стремителен в погоне за воровской удачей. Его герой одержим одной страстью: жить «по-человечески». И стремление это проходит через каждую сцену, каждый эпизод, пронизывает каждую реплику.

Надо сказать, что Юрскому вообще присуща кропотливая работа над поиском внешнего рисунка, подчас он этим увлекался даже чрезмерно. Но работая на Винченцо, Юрский всецело исходил из логики действия. И этот опыт сказался на его дальнейшей работе.

Вот небольшая роль Родика в спектакле «Иркутская история». Задумчивый парень с гитарой, любящий товарищей, он не инертный свидетель истории Вали, Сергея и Виктора. Своими вроде бы и незаметными поступками, молчаливым присутствием, скупыми репликами он помогает раскрыться героям «Иркутской истории», происходящей на его и наших глазах. Вот Виктор в спектакле «Машенька», Ваня Хабаров из «Трассы»— они отмечены чертами индивидуальными, ничем не схожими. И вместе с тем это — живые, интересные люди.

Значит ли это, что Юрский — актер с уже сложившейся творческой индивидуальностью, со сформировавшейся манерой? Разумеется, нет.

Но у молодого актера есть главное. Юрский не только человек одаренный — он понимает, что должен знать и изучать жизнь; он  много читает, любит музыку, живопись. Его все интересует. Он любит поэзию. Живо реагирует на все события, происходящие в стране. Быть активным участником жизни — вот что для него необходимо. Это — его радость. И, наверное, именно это помогает ему создавать на сцене живых, надолго запоминающихся людей.